Czy warto zostać artystą?

-

 



Artysta - z czym się to słowo kojarzy? Albo z kim? Czy artystą może zostać każda osoba? A może to zajęcie jest tylko dla wybranych? Dla tych, co mają "dar"? Pytań jest wiele a i odpowiedzi zapewne niemało,  toteż postanowiłam odpowiedzieć na te pytania z własnej perspektywy, a mianowicie ... kim jest artysta? 

Artysta - samo to pojęcie ma niejednoznaczne skojarzenia... Artystą może zostać każdy, kto interesuje się sztuką lub podobną dziedziną - w końcu w dobie internetu dostęp do przeróżnych treści czy usług jest na wyciągnięcie ręki. Tutaj pojawia się też powiedzenie, iż "artystą się jest, a nie bywa". I być może jest to prawda. Obecnie każdy kto zaistnieje choćby na chwilę w internecie może zostać okrzyknięty artystą przez duże A. Jednakże nie jest to zjawisko pozytywne, gdyż może wywołać niemałe zamieszanie w Internecie i doprowadzić do nieporozumień. Współcześnie pojęcie "artysta" jest mocno zniekształcone i nieraz nawet oderwane od rzeczywistości. Być może nawet nie wiadomo do końca kim tak naprawdę jest artysta - czy jest to osoba wybitnie wykształcona artystycznie o wysokiej kulturze osobistej czy raczej ta co zyskała popularność dzięki swojemu "talentowi"? 

Tutaj pojawia się kolejne pytanie - czy warto zostać artystą? I dlaczego? Artysta nieraz kojarzy się z kimś kto jest oderwany od rzeczywistości lub kimś dziwacznym, charakteryzującym się nietypowym zachowaniem. A przecież artysta nie musi kojarzyć się tylko negatywnie ale też pozytywnie. Może także oznaczać osobę przedsiębiorczą, ambitną i ( oczywiście ) kreatywną ale ... dlaczego warto zostać artystą? 

Otóż - z dzisiejszego punktu widzenia - możliwości dla artystów jest wiele. Przykładem może być zawód rysownika lub ilustratora, który właściwie wiąże się ( w dużej mierze ) z kreatywnością. Osoba doświadczona ( pod względem artystycznym )  ma szansę wykazać się swoją pomysłowością i nieszablonowym podejściem  w zawodzie ( dajmy na to ) rysownika.  Także zawód ilustratora może być znakomitą okazją dla osób twórczych i ambitnych.  

Oprócz zawodów takich jak rysownik czy ilustrator istnieje też inna "ścieżka" dla rozwoju osób artystycznych. Tą "ścieżką" jest też digital painting, concept art i sprzedawanie swoich prac w internecie. Dobrym sposobem na wybicie się w internecie jest przede wszystkim korzystanie z social mediów takich jak Facebook , Instagram czy kanał YouTube.  W przeciwieństwie do dawniejszych czasów aby zostać artystą możliwości jest bardzo wiele. 

Warto zostać artystą choćby dlatego, iż rozwijanie kreatywności może wyzwolić choćby poczucie własnej wartości lub swego rodzaju zadowolenie i poczucie indywidualizmu. A odpowiednie kursy dokształcające lub szkoły artystyczne mogą pomóc w rozwoju  ( czy samorealizacji ) własnych potrzeb. 



Komentarze

Prześlij komentarz

Popularne posty z tego bloga

Wstęp

-
Obraz
       Dzień dobry  Jestem Justyna. Obecnie mam 32 lata. Pochodzę z niewielkiej miejscowości Krośnica z malowniczych Pienin. Z zamiłowania jestem nie tylko humanistką ale też wielbicielką wszelkiego rodzaju sztuki. Jak zapewne się domyślacie w wolnym czasie czytam i recenzuję książki oraz rysuję i maluję. Oprócz tego prowadzę bloga literackiego pod nazwą "Książkowy Świat" na stronie moichksiazekswiat.pl. Niegdyś prowadziłam blog artystyczny pod nazwą "Mania kolorowania", lecz postanowiłam zmienić formę i tematykę bloga - początkowo blog miał odnosić się tylko do kolorowanek antystresowych.  "Zaczarowany świat kredki" to blog, na którym będzie można znaleźć nie tylko moje prace artystyczne ale też rozmaite  ciekawostki ze świata artystycznego. Ponadto na blogu nie zabraknie również interesujących wydarzeń i wyzwań. Z całą pewnością znajdzie się również miejsce dla każdego kto interesuje się kolorowankami antystresowymi.  Jak sama nazwa wskazuj...
Read more »

Rysunek a malarstwo - czym są i czym się różnią?

-
Obraz
  Rysunek - wydawać by się mogło,  iż temat odnoszący się do rysunku jest już dostatecznie wyczerpany, lecz czy na pewno? Czy rzeczywiście wszystko wiemy już o rysunku i jego zasadach? Może tak a może nie. Podobnie jak w przypadku malarstwa, które jest odrębną dziedziną sztuki. Jak powszechnie wiadomo, w rysunku artysta posługuje się tak zwanymi mediami suchymi ( ołówek, gumka, kredka ), które potrafią zostawić ślad za pomocą kreski lub plamy. Natomiast w malarstwie artysta posługuje się z reguły mediami mokrymi ( choćby takimi jak pędzel czy farba ), które pozostawiają trwalszy ślad na płótnie lub podobnym materiale. Malarstwo wydaje się ( technicznie rzecz biorąc ) trudniejsze od rysunku, gdyż przy użyciu materiałów mokrych nie tak łatwo jest poprawić błędy naniesione już raz na materiał.  Czym rzeczywiście jest rysunek? I czy należy go rozpatrywać tylko od strony technicznej? Pytanie problematyczne, lecz warte uwagi. Nie od dziś wiadomo, że rysunek rządzi się nieco odm...
Read more »

Jak rozwijać się twórczo?

-
Obraz
  Dzień  dobry  W tym poście chciałabym poruszyć temat twórczości, a właściwie sposoby na rozwijanie twórczości.  Jak wiadomo dzisiaj w dobie Internetu i powszechnie dostępnych materiałów potrzebnych do rysunku rozwój własnej twórczości może okazać się znacznie łatwiejszy niż jeszcze kilkanaście lat temu. A  i samych sposobów na rozwijanie pasji z pewnością przybyło. Poniżej postanowiłam przedstawić kilka sposobów na rozwijanie osobistej twórczości:  - promowanie twórczości poprzez media społecznościowe - w obecnych czasach nie ma chyba nic lepszego niż promocja własnej sztuki właśnie poprzez tak zwane social media ( inaczej media społecznościowe ), gdyż sam blog / czy też witryna internetowa może nie wystarczyć - nie zaprzeczam, że ciekawe teksty na blogu mogą ( poniekąd ) przykuć uwagę odbiorcy, lecz bez umiejętnej "reklamy" nieraz bardzo trudno jest zwrócić na siebie uwagę odbiorcy.  A media społecznościowe "żyją własnym  życiem" i obecnie są n...
Read more »